मेलोडी कैसे लिखें
धुनों में निश्चित अंतराल पर नोटों की प्रगति होती है। मैं हिस्सा हूँ "cantabile" संगीत का एक टुकड़ा, जो कि संगत भागों और अलंकारों के ऊपर उभर आता है। आपके मन में जो भी गाने हैं, आपको एक स्वर की आवश्यकता होगी। संगीत के ठोस बुनियादी ज्ञान और थोड़ा `व्यायाम और सरल के साथ "चाल", आपको पता चल जाएगा कि मेलोडी लिखने से यह सरल लगता है।
कदम
भाग 1
बुनियादी ज्ञान का निर्माण1
संगीत सिद्धांत जानें. अगर आप लिखने में अच्छा बनना चाहते हैं, तो कम से कम यह जानने के लिए अच्छा होगा कि संगीत रचना में गंभीरता से शुरू करने से पहले संगीत कैसे काम करता है। बेशक यह नहीं है निकट आवश्यक है, लेकिन जितना अधिक बुनियादी सिद्धांत आपको पता होगा कि संगीत अवधारणाओं को समझने में आसान होगा जब उन्हें समझाया जाएगा।
- इस अनुच्छेद में हम संगीत शब्दावली का प्रयोग करेंगे क्योंकि यह उन संकल्पनाओं से संबंधित है जो इसे किए बिना समझा जा सकता है। कुछ को समझाया जाएगा, लेकिन दूसरों को एक वाक्य में उन्हें निकालना बहुत मुश्किल है। अगर आपको शब्दों का अर्थ नहीं पता है तो "प्रस्ताव", "हराना" या "समय", हम आपको इसके बारे में पहले कुछ पढ़ते हैं।
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अपने गीत के लिए एक आकृति चुनें। एक गीत का आकार कुछ समान है "तरह" संगीत पर लागू सभी संगीत, सामान्य रूप से, एक पैटर्न (या प्रपत्र) का पालन करता है, जो निर्धारित करता है कि कौन से भाग एक दूसरे के समान होंगे और जब परिवर्तन होते हैं आप शायद पॉप संगीत और कविता से इस अवधारणा से परिचित होंगे और विचारों से बचना चाहते हैं आपको जरूरी एक ही पैटर्न का पालन नहीं करना पड़ता है, लेकिन यह आपकी खुद की मेलोडी लिखने के लिए प्रारंभिक बिंदु के रूप में काम कर सकता है।
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संगीत शैलियों का अध्ययन करें कुछ संगीत शैलियों में एक शैली का पालन किया जाता है, और यदि आप उसी तरह का होना चाहते हैं "ध्वनि" आपको अपनी माधुर्य के लिए इस फॉर्म को अपनाना होगा। लिखना शुरू करने से पहले आप किस प्रकार के संगीत में रुचि रखते हैं, यह जानने के लिए कि क्या उस संरचना के विशिष्ट संरचनाएं, स्वर या प्रगतियां हैं, इसके बारे में जानें।
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कलाकार के बारे में सोचो जो कोई आपके गीत का प्रदर्शन कर रहा है उसे किसी बिंदु पर ब्रेक की आवश्यकता होगी। उंगलियों को एक पल के लिए बंद करना होगा और गायक को सांस लेना होगा। यह समझना अच्छा है कि कैसे एक गीत के भीतर विराम दर्ज करें, और उन्हें यहां और यहां जोड़ें। उन दोनों के बीच नियमित अंतराल पर डालने की कोशिश करें और अपने गीत को करने के लिए पर्याप्त करें!
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अपने पसंदीदा गाने का विश्लेषण करें अपने रचनात्मक कौशल विकसित करने के लिए एक अच्छी शुरुआत अपने पसंदीदा गीतों का विश्लेषण करना है। खूबसूरत धुनों के साथ कुछ गाने ले लीजिए और उन्हें सावधानी से सुनें। आम तौर पर जब हम संगीत सुनते हैं तो हम सुनते जाते हैं, लेकिन इस मामले में एक पाने पर ध्यान केंद्रित करने की कोशिश करते हैं "सड़क का नक्शा" अपने गीत के लिए उपयोग करने के लिए
भाग 2
आधार बनाएं1
टेक्स्ट से शुरू करने की कोशिश न करें यदि ग्रंथों को लिखना अधिक स्वाभाविक है, तो आप बाद के साथ शुरू करना चाहते हैं, लेकिन इसे अनुशंसित नहीं है क्योंकि यह अधिक मुश्किल है, खासकर यदि आपका संगीत ज्ञान सीमित है। यदि आप शब्दों के साथ शुरू करते हैं, तो आपको संगीत को उनके प्राकृतिक लय में बदलना होगा और ऐसा करना कठिन हो सकता है, विशेषकर शुरुआत के लिए किसी भी स्थिति में, यह एक सामान्य सलाह है: यदि आप चाहते हैं, तो आप पाठ से भी शुरू कर सकते हैं।
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सुधारने का प्रयास करें! यह मूर्खतापूर्ण लग सकता है, लेकिन कई प्रसिद्ध धुन एक पियानो पर यादृच्छिक नोट खेलकर पैदा होते हैं। यदि आपके पास ऐसा करने के लिए एक उपकरण है, तो इसे आज़माएं अचानक निर्माण के पैटर्न या सिर्फ यादृच्छिक अंतराल खेल जब तक आप अपने स्वाद के कुछ तक पहुँचने।
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एक सरल विचार चालू करें आप बहुत ही सरल विचार से शुरू कर सकते हैं, यहां तक कि तीन या चार नोट्स की एक श्रृंखला भी है, और फिर इसे विकसित कर सकते हैं "कोर" एक पूरे स्वर में उदाहरण के लिए, आप पिछले चरण में बताए गए ढंग से पहचाने गए नोटों के एक छोटे से समूह से शुरू कर सकते हैं। एक धुन को विकसित करने के लिए शुरुआती बिंदु के रूप में इसका उपयोग कैसे करें, इसके बारे में सोचने की कोशिश करें।
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समझौतों के साथ शुरू करें यदि आप chords खेलने के लिए उपयोग किया जाता है, तो आप chords बनाकर एक राग लिख सकते हैं। यह उन लोगों के लिए आम बात है जो पियानो या गिटार बजाते हैं, दोनों उपकरण जिस पर यह chords खेलने के लिए आम है। अचानक और पिछली यात्रा में वर्णित रूप से बेतरतीब ढंग से खेलते हैं, लेकिन chords से शुरू होने तक, जब तक आप जो प्रगति पसंद नहीं करते हैं।
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आप एक मौजूदा माधुर्य से एक विचार उधार लेते हैं किसी और से एक गीत को चोरी करना एक बुरे विचार है, लेकिन मूल रूप से पूरी तरह से कुछ लिखने के लिए किसी अन्य गीत की मेलोडी के टुकड़े से शुरू हो रहा है, यह आपके बगीचे में फूलों के फूलों को विकसित करने के लिए एक अंकुर के रोपाई के समान है। यदि आप केवल तीन या चार नोटों के उत्तराधिकार को मूल तरीके से बदलते हैं, तो यह हमेशा आपकी खुद का कुछ होगा। याद रखें, हालांकि, कि आपका उद्देश्य इसे कुछ अलग में बदलना है
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एक कारण बनाएं एक "कारण" यह नोटों का समूह है जो एक संगीत विचार तैयार करता है। कई गीत एक पैटर्न का उपयोग करते हैं, जो कई बार दोहराते हैं, छोटे बदलावों के साथ, एक स्वर को बनाते हैं। यदि आपको कोई राग बनाने में कठिनाई हो रही है, तो यह एक बढ़िया विकल्प है क्योंकि आपको शुरुआती बिंदु के रूप में कुछ नोट्स की आवश्यकता होती है।
भाग 3
मेलोडी को सुशोभित करें1
बास लाइन बनाएं राग बनने के बाद, यह उसके साथ आने के लिए एक बास भाग लिखने का समय है। बेशक, उपकरणों के समूह में बास के लिए आवश्यक नहीं है (उदाहरण के लिए यदि आप तुरही के चौराहे के लिए एक टुकड़ा लिख रहे हैं ...), लेकिन एक बास लाइन एक बास जैसे किसी विशिष्ट साधन के लिए एक से अधिक भाग है । बास लाइन के साथ भाग है जो का गठन "रीढ़ की हड्डी" गीत का, और किसी भी उपकरण के द्वारा खेला जा सकता है जिसमें कम एक्सटेंशन है
- एक बास लाइन सरल या जटिल, तेज या धीमा हो सकती है संगीत की कुछ शैली में, बास लाइन में विशिष्ट पैटर्न के अनुसार, जैसा कि "कूद ब्लूज़", जिसमें लगभग हमेशा crotches के एक पैमाने खेलता है। महत्वपूर्ण बात यह है कि बास लाइन आपके द्वारा लिखा गया मेलोडी के लिए अनुकूल है, इसका समर्थन करना।
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यदि आप पहले से ही ऐसा नहीं किया है, तो chords जोड़ें यदि आपने समझौतों से शुरू नहीं किया है, तो उन्हें जोड़ना अच्छा है। Chords आपके राग के लिए परिपूर्णता और जटिलता प्रदान करेंगे, भले ही आप हमेशा उन्हें जोड़ने के लिए (या बहुत सरल लोगों का उपयोग न करें) यदि आप एक नंगे और उदास sonority प्राप्त करना चाहते हैं तय कर सकते हैं।
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गीत के अन्य वर्गों के साथ प्रयोग। गीत का एक बड़ा हिस्सा भरने के लिए एक मेलोडी पर्याप्त हो सकता है, लेकिन कई गीतों में भी ऐसे वर्ग होते हैं जो खुद को मेलोडी के साथ तोड़ते हैं, या दूसरा एक पेश करते हैं। यह एक बचना, एक तथाकथित हो सकता है "पुल", या कुछ भी अभी भी अलग है इस प्रकार की विविधताएं उत्साह में जोड़ें या गीत को अधिक नाटकीय बनाएं, इसलिए इसे ध्यान में रखें यदि आप इस तरह के प्रभाव को प्राप्त करने की कोशिश कर रहे हैं
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दूसरों को अपनी रचना सुनने की कोशिश करें इसे दूसरों के लिए खेलते हैं और उनकी राय के लिए पूछें। आपको जरूरी नहीं कि उनके सभी विचार साझा करना पड़ें, लेकिन दूसरों को आप से बचने वाले विवरण (या बजाए, सुन सकते हैं) अगर बहुत से लोग आपको एक ही राय देते हैं, तो इसका मतलब है कि संगीत या कुछ हिस्सों में कुछ बदलाव करने का मामला हो सकता है।
टिप्स
- अंतराल और अवधारणाओं पर प्रलेखित "वाक्य" और "विषय" संगीत में
- अन्य संगीतकारों की धुनों को सुनें एक गीत चुनें जिसे आप विशेष रूप से पसंद करते हैं और समझने की कोशिश करते हैं कि यह किसकी खासियत है।
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